Bronislava Nijinska (1891-1972). La Revolucionaria Coreógrafa que Marcó la Historia del Ballet

Bronislava Nijinska (1891-1972) fue una de las figuras más influyentes en el mundo del ballet en el siglo XX. Nacida en Minsk, Rusia, el 8 de enero de 1891, Nijinska fue una destacada bailarina, coreógrafa y directora artística de origen ruso, cuya vida estuvo marcada por su profundo compromiso con el arte de la danza y su capacidad para innovar en cada una de sus creaciones. Hija de bailarines polacos y hermana del legendario Vaslav Nijinsky, su carrera sería tan brillante y revolucionaria como la de su hermano, aunque con una visión artística propia que la llevaría a convertirse en una de las figuras clave del ballet moderno.

Orígenes y Contexto Histórico

Bronislava Fominichna Nizhinskaya, nombre original de la artista, creció en un ambiente rodeado de danza. Su padre, aclamado bailarín, y su madre, también bailarina, influyeron profundamente en el desarrollo de su carrera artística. Desde temprana edad, Nijinska mostró una inclinación natural por la danza, y a los 17 años, en 1908, se graduó de la Escuela Imperial de San Petersburgo, lo que le permitió unirse al prestigioso Ballet del Teatro Marinsky. Durante ese tiempo, vivió la transformación del ballet clásico bajo la influencia de la Revolución Rusa y la llegada de nuevas formas de expresión artística.

En 1909, Nijinska tuvo la oportunidad de formar parte de los Ballets Russes de Sergei Diaghilev, uno de los grupos más vanguardistas de la época. Fue con esta compañía que la coreógrafa desarrolló muchas de sus primeras grandes obras, como Carnaval (1910), Narcisse (1911), y Le Dieu Bleu (1912), coreografiadas por el destacado Mikhail Fokine. Este periodo marcó su entrada en el mundo de la danza moderna, con una serie de trabajos que desafiaban las convenciones establecidas del ballet clásico.

Logros y Contribuciones

A lo largo de su carrera, Nijinska dejó una huella indeleble en la danza, no solo como intérprete, sino también como creadora. Uno de sus mayores logros fue la creación de innovadoras coreografías que incorporaban elementos tanto del ballet clásico como de la danza moderna, creando un estilo único que trascendía las fronteras de la tradición.

Creación de Obras Clásicas

Nijinska colaboró con algunos de los más grandes compositores y artistas de su tiempo, llevando al escenario obras que hoy se consideran hitos del repertorio del ballet. Entre sus composiciones más destacadas se encuentran:

• Le Renard (1922), con música de Igor Stravinsky.

• Les Noces (1923), también de Stravinsky, una de las obras más complejas y modernas de su época.

• Romeo y Julieta (1926), con una colaboración única de George Balanchine para el entreacto y un diseño de vestuario de Joan Miró.

La colaboración con Diaghilev fue clave en su desarrollo artístico, y su talento para montar y coreografiar obras para Ballets Russes fue fundamental para el éxito de la compañía. Además, Nijinska contribuyó a la modernización del ballet, alejándose de las estrictas reglas del ballet clásico y adoptando un enfoque más libre y expresivo.

Innovación en el Teatro y la Danza

Bronislava Nijinska no solo fue coreógrafa, sino que también fue pionera en la enseñanza de la danza. Tras haber empezado a dar clases en Rusia, donde tuvo entre sus alumnos a figuras como Sergei Lifar, fundó en 1951 su propio estudio en Beverly Hills. Su enfoque de la danza no solo se limitó a la técnica, sino que incluyó la importancia de la expresión emocional y la libertad creativa en los movimientos, una influencia que perdura en la enseñanza moderna de la danza.

Su trabajo también incluyó importantes contribuciones al cine. En Hollywood, Nijinska coreografió la famosa película El Sueño de una Noche de Verano (1934), dirigida por Max Reinhardt y William Dieterle, lo que consolidó su influencia en la industria del entretenimiento.

Obras Significativas de su Carreras

A lo largo de su carrera, Bronislava Nijinska creó una impresionante cantidad de obras que pasaron a formar parte del repertorio de las principales compañías de ballet del mundo. Algunas de sus creaciones más importantes incluyen:

• La Valse (1929), para el Ballet de Ida Rubinstein, con música de Maurice Ravel.

• Le Chant de la Terre (1937), para el Ballet Polaco, con música de Palester.

• Rendez-Vous (1945), para el Ballet Theatre, con música de Rachmaninoff.

• Pictures at an Exhibition (1944), para el Grand Ballet du Marquis de Cuevas.

Estas obras, entre otras, consolidaron a Nijinska como una figura clave en la danza del siglo XX, una artista capaz de trascender los límites del ballet clásico y ofrecer una nueva visión para el futuro de la danza.

Momentos Clave en la Vida de Bronislava Nijinska

A lo largo de su carrera, Bronislava Nijinska vivió varios momentos decisivos que marcaron tanto su trayectoria como la evolución del ballet moderno:

1. Su debut con los Ballets Russes (1909): Este fue el inicio de su colaboración con Diaghilev y un paso fundamental en su carrera artística.

2. Su matrimonio con Alexander Kochetovski (1912): En plena gira de los Ballets Russes en Berlín, Nijinska se casó con el bailarín, lo que supuso un importante cambio en su vida personal.

3. La creación de Le Renard y Les Noces (1922-1923): Estos ballets marcaron el inicio de su faceta como coreógrafa independiente.

4. La fundación del Théâtre de la Danse Nijinska (1930): En París, Nijinska inauguró su propio teatro, un espacio donde mostró su talento y su visión creativa.

5. Su paso por Hollywood (1934): Como coreógrafa de la película El Sueño de una Noche de Verano, Nijinska amplió su influencia al mundo del cine.

6. La creación de Les Cent Baisers y Le Chant de la Terre (1935-1937): Estas obras representaron el apogeo de su creatividad y su habilidad para fusionar la danza clásica con las tendencias modernas.

Relevancia Actual

La figura de Bronislava Nijinska sigue siendo relevante en el ámbito de la danza contemporánea. Su enfoque innovador en la coreografía y su habilidad para fusionar distintos estilos han influido en generaciones de bailarines y coreógrafos, entre los que se incluye a grandes figuras como George Balanchine y Sergei Lifar.

Su legado perdura en los ballets que creó y que continúan siendo interpretados por compañías de todo el mundo. Su trabajo con Diaghilev, sus innovadoras coreografías para el Ballet de Ida Rubinstein y su contribución al cine, la convierten en una de las personalidades más importantes de la historia del ballet. Su capacidad para llevar el ballet hacia una nueva era, más libre y creativa, la ha establecido como una de las pioneras más relevantes del siglo XX.

Además, su dedicación a la enseñanza de la danza y la creación de un espacio para nuevas generaciones de bailarines asegura que su legado continúe vivo, inspirando a nuevos talentos y manteniendo su influencia en el mundo de la danza contemporánea.

Bronislava Nijinska, a través de su vasto repertorio de obras y su visión artística única, sigue siendo una figura esencial en la historia del ballet y la danza moderna.