Glen Tetley (1926-2007): El Innovador de la Danza Contemporánea

Glen Tetley (1926-2007) es una de las figuras más relevantes en la historia de la danza moderna y contemporánea. Nacido en Cleveland, Ohio, el 3 de febrero de 1926, Tetley fue un bailarín, coreógrafo y director estadounidense cuya influencia se extendió más allá de las fronteras de su país. Su carrera estuvo marcada por una profunda innovación, lo que lo convirtió en un referente tanto en las compañías de danza de Estados Unidos como en Europa. Su contribución a la danza moderna no solo estuvo en su habilidad para fusionar la técnica con la creatividad, sino también en la manera en que logró hacer de cada uno de sus movimientos una expresión artística única.

Orígenes y Contexto Histórico

Glenford Andrew Tetley inició su formación en la Universidad de Nueva York, donde comenzó estudios en medicina, pero pronto abandonó para dedicarse a la danza, siguiendo su verdadera pasión. Su primera influencia fue la técnica moderna de Hanya Holm, con quien trabajó inicialmente y bajo cuya tutela desarrolló sus primeras destrezas. Hanya Holm fue una de las grandes pioneras de la danza moderna en América, y su escuela fue fundamental para el inicio de la carrera de Tetley.

En 1946, Tetley debutó en el mundo de la danza profesional como miembro de la compañía de Holm, comenzando así su carrera como bailarín y director asociado. Este periodo inicial de su carrera fue decisivo, pues en 1948 estrenó dos de las obras más significativas de Holm: The Insect Comedy y Ozark Suite, las cuales marcaron la transición de Tetley de un bailarín aprendiz a un creador con una visión propia. Además, participó en la producción de musicales de Broadway como Kiss Me Kate y Out of This World.

Su trabajo en la década de 1940 fue un preludio de lo que vendría. Tras su servicio en las fuerzas navales durante la Segunda Guerra Mundial, Tetley ya estaba preparado para afrontar nuevos retos artísticos. A finales de la década de 1940, comenzó a estudiar danza clásica con figuras emblemáticas como Margaret Craske y Antony Tudor, cuyo enfoque técnico y estilístico también dejó una marca en el joven coreógrafo.

Logros y Contribuciones

La carrera de Tetley se distingue no solo por su destreza como intérprete, sino también por su brillantez como coreógrafo. Su obra más conocida abarcó desde la danza moderna hasta la clásica, y su habilidad para fusionar ambos mundos le permitió crear una serie de piezas inolvidables que siguen siendo referencia en el mundo de la danza contemporánea. A lo largo de su carrera, Tetley formó parte de varias compañías y fue esencial en la creación de piezas fundamentales.

Entre los años 1952 y 1957, Tetley se destacó como primer bailarín en prestigiosas compañías como la New York City Opera, la John Butler Dance Company y el Joffrey Ballet. Estas experiencias le permitieron profundizar en su repertorio y refinar su estilo personal. Sin embargo, fue en 1958 cuando se unió a la compañía de Martha Graham, lo que significó un gran paso en su carrera. Con Graham, Tetley pudo estrenar piezas como Embattled Garden y Clytemnestra, obras que consolidaron su nombre en el panorama internacional.

Tetley no solo fue un bailarín excepcional, sino que también tuvo una faceta creativa única que lo llevó a explorar nuevos horizontes artísticos. En 1962 fundó su propia compañía: la Glen Tetley Dance Company, que se convirtió en un vehículo para sus propias creaciones. Algunas de sus obras más notables de este período incluyen Birds of Sorrow (1962), Pierrot Lunaire (1962), y Lovers (1966). A través de estas coreografías, Tetley exploró las emociones humanas y la complejidad de las relaciones interpersonales, creando una danza cargada de simbolismo y profundidad emocional.

Momentos Clave

A lo largo de su carrera, Tetley también colaboró con algunas de las compañías más importantes del mundo. Entre 1969 y 1971, fue coreógrafo y codirector del Nederlands Dans Theater, donde llevó a cabo obras tan innovadoras como The Anatomy Lesson (1964) y Circles (1968). Durante este período, Tetley también realizó algunas de las obras más complejas de su repertorio, como Arena (1969) y Mutations (1970), que fusionaban música electrónica con un lenguaje corporal expresivo y futurista.

Otro momento destacado en su carrera fue su trabajo con el Ballet de Stuttgart entre 1974 y 1976, donde fue director artístico y continuó su labor de creación e innovación en la danza. En esta etapa, Tetley diseñó algunas de sus obras más aclamadas, como Dafnis y Chloe (1975) y Greening (1975). Esta última se destacó por su exploración de lo natural y lo espiritual, elementos que se convirtieron en temas recurrentes en la obra de Tetley.

Además de su actividad como director y coreógrafo, Tetley también trabajó con diversas compañías internacionales, dejando su huella en lugares como el Ballet Rambert, el Bayerisches Staatsballett, el Royal Ballet, y el Ballet Nacional de Canadá. Entre sus piezas más importantes para estas compañías se encuentran Embrace Tiger and Return to Mountain (1968), Le Sacre du Printemps (1973) y Pájaro de Fuego (1981).

Relevancia Actual

La figura de Glen Tetley sigue siendo esencial para entender la evolución de la danza moderna y contemporánea. Su habilidad para mezclar la técnica clásica con las vanguardias de su tiempo hizo de sus creaciones un referente para generaciones de bailarines y coreógrafos. La influencia de Tetley se puede ver en las nuevas generaciones de artistas que buscan constantemente la renovación de la danza, tomando como base los principios de innovación y experimentación que Tetley supo dominar.

Uno de los hitos más significativos de su carrera fue la gala que el Ballet Nacional de Noruega le dedicó en 1996, con motivo de su 70 cumpleaños. En esta gala, se presentó su coreografía Tempest, una obra cargada de simbolismo y misterio, que sigue siendo una de las piezas más representadas en la danza contemporánea.

A lo largo de su vida, Tetley recibió diversos premios, entre los que destaca el Premio Coronación Reina Isabel II de la Real Academia de la Danza (1981), un reconocimiento a su constante labor por enriquecer el mundo de la danza.

Obras Más Representativas

A lo largo de su carrera, Glen Tetley coreografió numerosas obras que marcaron hitos importantes en la historia de la danza. Algunas de sus piezas más emblemáticas incluyen:

• Birds of Sorrow (1962)

• Pierrot Lunaire (1962)

• Lovers (1966)

• The Seven Deadly Sins (1967)

• Dafnis y Chloe (1975)

• Greening (1975)

• Sphinx (1977)

• Pájaro de Fuego (1981)

Cada una de estas obras no solo fue un desafío técnico para los bailarines, sino también una profundización de las emociones humanas, los conflictos existenciales y la complejidad del alma humana, elementos que siempre estuvieron presentes en la obra de Tetley.

Glen Tetley dejó una huella indeleble en el mundo de la danza. Su legado sigue vivo en cada una de sus coreografías y en las compañías que le deben gran parte de su evolución artística. A pesar de su muerte en 2007, su nombre sigue siendo sinónimo de innovación, creatividad y pasión por la danza.