Alessandra Ferri (1963-VVVV). La estrella de la danza clásica y contemporánea que cautivó al mundo

Alessandra Ferri, nacida el 6 de mayo de 1963 en Milán, Italia, es una de las figuras más sobresalientes en el mundo de la danza clásica y contemporánea. Desde sus inicios, su talento y dedicación la llevaron a destacarse en las más prestigiosas compañías internacionales. Conocida por su excepcional técnica y su capacidad para interpretar roles complejos, Ferri ha sido un referente en la danza, logrando una carrera internacional llena de logros y reconocimientos.

Orígenes y contexto histórico

Alessandra Maria Ferri creció en un ambiente profundamente influenciado por las artes. Desde temprana edad, mostró un gran interés por la danza, lo que la llevó a ingresar en la Escuela de Ballet del Teatro de la Scala, en Milán, donde comenzó su formación de forma rigurosa y profesional. Posteriormente, continuó su educación en la renombrada Escuela del Royal Ballet de Londres, lo que le permitió forjar una base sólida en el arte del ballet clásico.

Su talento natural y su dedicación no pasaron desapercibidos, y a los 19 años, con una carrera en ascenso, Ferri ingresó al Royal Ballet de Londres en 1980. No tardó en destacarse dentro de esta histórica compañía, ganándose el puesto de bailarina principal. Este fue solo el comienzo de su gran éxito internacional.

Logros y contribuciones

A lo largo de su carrera, Alessandra Ferri ha interpretado una gran variedad de papeles en algunos de los ballets más emblemáticos del repertorio clásico y contemporáneo. En 1982, se estrenó con el Royal Ballet en el ballet L’Invitation au Voyage de Michael Corder, y en los años siguientes participó en estrenos de obras como Valley of Shadows (1983) y una nueva versión de The Seven Deadly Sins (1983), ambas de Kenneth MacMillan. Este último fue uno de los coreógrafos más influyentes de la danza contemporánea, y su colaboración con Ferri marcó un hito en su carrera.

En 1984, Ferri comenzó a interpretar Romeo y Julieta, una de las obras más representativas de MacMillan, que la catapultó al estrellato internacional. La habilidad de Ferri para interpretar a Julieta fue aclamada por su intensidad emocional y su profunda comprensión del personaje, consolidando su estatus como una de las mejores bailarinas del mundo.

Alessandra Ferri no solo brilló en el Royal Ballet, sino que también fue invitada a unirse a otras importantes compañías internacionales. En 1985, se incorporó al American Ballet Theatre como bailarina principal, donde realizó su debut en el famoso ballet La Bayadère, una versión de Natalia Makarova que se convirtió en uno de los momentos más destacados de su carrera en los Estados Unidos.

La versatilidad de Ferri no se limitó a su trabajo en el ballet clásico. A lo largo de su carrera, fue invitada a colaborar con compañías como el National Ballet of Canada, el Ballet Nacional de Marsella y el Australian Ballet, entre otras. En 1996, participó en la producción de Oneguin, de John Cranko, en el papel de Tatyana, una de sus interpretaciones más aclamadas.

Momentos clave

• 1982: Estreno en el Royal Ballet con L’Invitation au Voyage, de Michael Corder.

• 1983: Participación en Valley of Shadows y The Seven Deadly Sins, ambos de Kenneth MacMillan.

• 1984: Interpretación de Romeo y Julieta, el ballet que le dio fama internacional.

• 1985: Se une al American Ballet Theatre como bailarina principal y debuta con La Bayadère.

• 1989: Estrena Le Diable Amoreux, de Roland Petit, en el Ballet Nacional de Marsella.

• 1996: Bailó el papel de Tatyana en Oneguin, de John Cranko, con el Australian Ballet.

• 1997: Junto a Ethan Stiefel, estrenó el dúo In Volo, coreografiado por Jean-Christophe Maillot.

Ferri también tuvo una incursión en el cine, protagonizando la película Dancers (1987) de Herbert Ross junto a Mikhail Baryshnikov, uno de los más grandes bailarines de todos los tiempos. La colaboración con Baryshnikov no solo le permitió mostrar su talento en la pantalla grande, sino que también la consolidó como una figura internacionalmente reconocida en el mundo de la danza.

En el ámbito televisivo, Alessandra Ferri participó en la producción de La Luna Incantata, una película de danza para televisión que ganó el primer premio en el Festival de Cine de Cannes en la categoría de musicales. Este tipo de reconocimiento le permitió diversificar su carrera y llevar la danza a una audiencia aún mayor.

Relevancia actual

Hoy en día, Alessandra Ferri sigue siendo una figura central en la danza. A pesar de su extensa carrera, continúa siendo bailarina principal en el American Ballet Theatre y artista invitada en el Teatro de la Scala de Milán, uno de los teatros más prestigiosos del mundo. Su legado es una fuente de inspiración para nuevas generaciones de bailarines, y su habilidad para interpretar con profundidad y emoción los papeles más complejos sigue siendo un referente en la danza mundial.

Además, Ferri sigue recibiendo prestigiosos galardones, como el Prix de Lausanne en 1980, y el Premio Sir Laurence Olivier en 1983. Fue también nombrada bailarina del Año por la revista Dance and Dancers en 1983, y ha recibido el Premio Positano «Léonide Massine» en 1990, entre otros reconocimientos. Estos premios son solo una pequeña muestra del impacto duradero que ha tenido en el mundo de la danza clásica y contemporánea.

Con una carrera que ha abarcado varias décadas, Ferri sigue siendo una de las principales figuras de la danza internacional, conocida por su técnica impecable, su pasión por el arte y su capacidad para transmitir la emoción más profunda a través de sus interpretaciones.

Su dedicación a la danza y su influencia en el panorama de la danza clásica continúan siendo una fuente de inspiración. Alessandra Ferri no solo ha dejado una huella en el arte de la danza, sino también en la historia cultural mundial, convirtiéndose en un ícono eterno de la danza clásica.

Reconocimientos

• Prix de Lausanne (1980)

• Premio Sir Laurence Olivier (1983)

• Bailarina del Año (1983)

• Premio Positano «Léonide Massine» (1990)

Alessandra Ferri ha sido una figura esencial en el panorama de la danza clásica y contemporánea, y su legado sigue vivo, influyendo a generaciones de bailarines.