Valderrábano, Enríquez de (ca. 1500-ca. 1557): El Vihuelista que Transmitió la Música Renacentista Española

Enríquez de Valderrábano fue un vihuelista y compositor español nacido alrededor del 1500 en Aranda de Duero, cuyas contribuciones a la música renacentista española siguen siendo de gran relevancia en el estudio de la música de la época. A lo largo de su vida, Valderrábano dedicó gran parte de su obra a transcribir y arreglar música para la vihuela, un instrumento clave en la música renacentista. Su obra más conocida, Silva de Sirenas, publicada en 1547, es un testimonio invaluable de la riqueza musical de la península Ibérica durante los siglos XVI y XVII, abarcando una vasta colección de composiciones de renombrados músicos de su tiempo, tanto españoles como franco-flamencos. Este artículo se adentra en su vida, logros y contribuciones a la música de la época, y explora la trascendencia de su obra en el panorama musical contemporáneo.

Orígenes y Contexto Histórico

Enríquez de Valderrábano nació en Aranda de Duero, un municipio de la provincia de Burgos, España, aproximadamente en 1500. Esta localidad, situada en una región de gran tradición musical, fue el lugar donde comenzó su formación como músico. La época en la que Valderrábano vivió fue testigo de una España de gran dinamismo cultural, donde el Renacimiento comenzaba a impregnarse en los dominios artísticos, incluida la música. Fue en este contexto que el vihuela se consolidó como uno de los instrumentos de mayor prestigio en la península, utilizado tanto para la interpretación como para la composición de música instrumental.

La música renacentista española, por su parte, estaba profundamente influenciada por las corrientes musicales franco-flamencas. Músicos como Josquin des Prez, Willaert y Gombert fueron admirados por los compositores españoles, quienes a su vez incorporaron elementos de sus estilos en sus propias composiciones. Esta influencia, junto con el florecimiento de la polifonía, marcó una época dorada para la música en España, y Valderrábano fue uno de los músicos que mejor captó y transmitió este espíritu musical.

Logros y Contribuciones

El principal legado de Valderrábano es su obra Silva de Sirenas, publicada en 1547 en Valladolid. Este tratado musical no solo es una recopilación de piezas para vihuela, sino que también es un reflejo de la interacción entre la música religiosa y secular de la época. El Libro de música de vihuela fue un hito en su momento y sigue siendo un referente en la historia de la música renacentista.

El contenido de Silva de Sirenas se organiza en varios libros que contienen distintos géneros musicales, entre los que se incluyen transcripciones de polifonía religiosa, romances, villancicos, motetes, fantasías y sonetos. Cada uno de los libros destaca por su riqueza melódica y complejidad técnica, lo que evidencia la habilidad de Valderrábano para abordar una variedad de estilos y géneros musicales.

En el primer libro de la Silva de Sirenas, Valderrábano transcribe piezas de polifonía religiosa, algunas de las cuales son de los compositores franco-flamencos más destacados de la época, como Josquin des Prez, Willaert, Arcadelt, Gombert, Mouton y Verdelot. Esta elección refleja la fascinación de los músicos españoles por la música del norte de Europa, particularmente la de los compositores flamencos, quienes influyeron profundamente en la música renacentista española. Además, Valderrábano incluye dos fugas a tres voces, un género en auge en la época.

Los siguientes libros de la obra se centran en la música secular. En ellos, Valderrábano recopila y adapta piezas como romances, villancicos y motetes, géneros que gozaban de gran popularidad en la corte española y en el ámbito privado de la nobleza. La inclusión de estos estilos en su obra demuestra el deseo de Valderrábano de abarcar tanto la tradición musical religiosa como la secular, ofreciendo a los intérpretes y músicos una amplia gama de piezas para su repertorio.

Uno de los aspectos más interesantes de la obra de Valderrábano es su dedicación a la música para dos vihuelas. En el cuarto libro de Silva de Sirenas, el compositor ofrece una serie de piezas diseñadas específicamente para la interpretación en dúo, lo que subraya la versatilidad del instrumento y la importancia de la música de cámara en la época.

El quinto libro de la obra incluye varias fantasías compuestas por el propio Valderrábano, lo que pone de manifiesto no solo su habilidad como transcriptor, sino también su capacidad para crear música original. Finalmente, el último de los libros contiene una serie de sonetos, algunos de los cuales fueron escritos por el propio autor, lo que añade una capa más de complejidad a su trabajo, vinculando la poesía y la música en una forma armoniosa y sofisticada.

Momentos Clave

La publicación de la Silva de Sirenas en 1547 representa un hito en la carrera de Valderrábano y en la historia de la música renacentista española. Sin embargo, su obra no es solo una compilación de música. También refleja el interés y la admiración por la polifonía flamenca que caracterizó la época, al tiempo que incorpora influencias locales, particularmente las de compositores españoles como Morales, Sepúlveda, Diego Ortiz y Vázquez. La obra de Valderrábano no solo sirve para preservar la música de su tiempo, sino que también ayudó a difundir el estilo musical renacentista más allá de las fronteras de España, llegando a otros países de Europa.

Otro momento clave en su vida es la influencia que su trabajo tuvo en generaciones posteriores de vihuelistas y músicos. Su enfoque en la técnica y la interpretación de la vihuela marcó la pauta para otros compositores que lo siguieron, como Luis de Narváez y Diego Ortiz, quienes también se dedicaron a la transcripción y adaptación de música para vihuela.

Relevancia Actual

La música de Valderrábano sigue siendo estudiada y ejecutada por músicos y musicólogos en la actualidad, especialmente dentro del ámbito de la música renacentista. Su obra no solo es un testimonio de la rica tradición musical de la España del siglo XVI, sino que también ofrece una ventana a la evolución de la música en Europa durante el Renacimiento. La Silva de Sirenas continúa siendo una de las fuentes más importantes para el estudio de la vihuela y la música polifónica, y su influencia sigue presente en el repertorio de los intérpretes de música antigua.

El interés por la música renacentista, en particular la de Valderrábano, ha crecido en las últimas décadas, gracias a la dedicación de grupos de música especializada en la interpretación de la música antigua. Así, la obra de Valderrábano sigue viva, no solo como una pieza de estudio, sino como una parte integral del repertorio musical de conciertos y grabaciones.

Momentos clave de su vida y obra:

• Publicación de Silva de Sirenas en 1547.

• Transcripción de obras de compositores franco-flamencos como Josquin des Prez y Willaert.

• Inclusión de música secular y religiosa en su obra.

• Obras originales como las fantasías y sonetos incluidos en su obra.

• Influencia en generaciones posteriores de vihuelistas y músicos renacentistas.

La figura de Valderrábano sigue siendo esencial para comprender la evolución de la música en el Renacimiento y el papel que la vihuela jugó en la difusión de la música española a lo largo de Europa.