Romillo Fernández, José (1908-1989). El poeta autodidacta que reflejó la esencia de la posguerra española

José Romillo Fernández (1908-1989) fue uno de los poetas más destacados de la literatura española del siglo XX. Nacido en Madrid, su vida y obra estuvieron marcadas por los acontecimientos de la Guerra Civil española y por una formación literaria autodidacta que, a pesar de las dificultades, lo llevó a dejar una huella indeleble en la poesía española. Este artículo repasa su vida, su obra y su relevancia en la literatura de su tiempo, destacando su originalidad, su estilo único y sus contribuciones al panorama literario.

Orígenes y contexto histórico

José Romillo nació en Madrid en 1908, en una época convulsa de la historia de España, caracterizada por tensiones políticas y sociales que, poco después, desembocarían en la Guerra Civil. En este contexto, Romillo fue un joven que comenzó sus estudios superiores, pero los eventos bélicos interrumpieron su formación académica. A pesar de este contratiempo, Romillo nunca abandonó su pasión por la literatura. De hecho, fue en 1936, el mismo año que comenzó la contienda fratricida, cuando dio a conocer su primera obra literaria: Tamboril de lluvia (Madrid: Ediciones Sagitario). Este primer libro de poemas marca el inicio de su carrera literaria, aunque sería solo el principio de una prolífica producción literaria en los años venideros.

La Guerra Civil española fue un periodo determinante en la vida de Romillo. Aunque no pudo concluir sus estudios de manera formal, su afán por aprender y por sumergirse en el mundo de las letras lo convirtió en un escritor autodidacta, lo que no impidió que su obra alcanzara gran reconocimiento.

Logros y contribuciones

A lo largo de su carrera, José Romillo publicó diversos poemarios que consolidaron su nombre como uno de los grandes poetas de la posguerra española. Entre sus obras más destacadas se encuentran Cancionero de Rita ‘la Cantaora’, Piedra y nube, El dardo y la venda y, sobre todo, Hijos de los hombres (1948), una obra que marcó un hito en su carrera. Hijos de los hombres es una serie de poemas sobre la infancia, una etapa que Romillo reflejó con una gran carga emocional, utilizando para ello un estilo propio que se caracteriza por su ternura y profundidad. Esta obra se distingue también por contar con las ilustraciones del dramaturgo y dibujante Antonio Buero Vallejo.

En su vida, Romillo también tuvo una importante participación en las revistas literarias de la época, destacándose por su colaboración con algunas de las publicaciones más prestigiosas. Su poesía, reconocida por su originalidad y profundidad, no se dejó arrastrar por modas o tendencias literarias extremas. Como señala el escritor y crítico Federico Carlos Sainz de Robles (1898-1983), Romillo era un poeta «moderno sin extravagancia, tradicional sin servilismo», un autor que desarrolló un estilo único, que se mantenía fiel tanto a las tradiciones poéticas como a las innovaciones de su tiempo.

Momentos clave en su obra

Uno de los momentos más destacados de la obra de José Romillo es su participación en el ámbito literario con la publicación de diversos poemarios. Algunos de los más representativos son:

• Tamboril de lluvia (1936)

• Cancionero de Rita ‘la Cantaora’

• Piedra y nube

• El dardo y la venda

• Hijos de los hombres (1948)

Además, su participación activa en revistas literarias de la época fue fundamental para su consolidación como una figura destacada en el ámbito cultural español. Su estilo poético y su voz única lo convirtieron en un referente para las generaciones posteriores de escritores.

En cuanto a sus momentos más significativos, uno de los más célebres es el «Soneto de mayo en la Plaza de la Encarnación», donde se puede apreciar perfectamente la fusión de lo moderno con lo tradicional, un estilo que caracterizó su poesía:

«Un surtidor te reza en el costado / a medio amén del siglo y la clausura: / de un lado, lo que al aire se apresura; / lo que el aire no mueve, al otro lado. // Rejas. Quieto fervor. Atrio callado / frente al bravo jardín. Silente hechura / de un antiguo Madrid, en que perdura / la prestancia del polvo enamorado.»

Este soneto es solo una pequeña muestra de la capacidad de Romillo para crear imágenes poderosas y cargadas de emoción, fusionando el pasado con el presente y la tradición con la modernidad.

Relevancia actual

A pesar de que José Romillo falleció en 1989, su obra sigue siendo relevante en la actualidad, especialmente en el ámbito de la poesía española. Su estilo único y su capacidad para capturar la esencia de la vida en la posguerra española lo convierten en una figura clave de esa época. Su influencia en otros poetas y su contribución al desarrollo de la poesía contemporánea en España continúan siendo objeto de estudio y admiración.

La fusión de lo moderno y lo tradicional en su poesía sigue siendo una característica valorada por los estudiosos de la literatura española. Su capacidad para abordar temas universales como la infancia, el amor y la muerte, así como su habilidad para transmitir emociones profundas a través de su escritura, lo convierten en un autor atemporal. La crítica, como la realizada por Federico Carlos Sainz de Robles, subraya la autenticidad y la originalidad de su voz poética, que sigue siendo una de las más destacadas de la literatura española del siglo XX.

Obras destacadas de José Romillo

A lo largo de su carrera, José Romillo dejó un legado literario rico y variado. A continuación se presenta un listado con algunas de sus obras más significativas:

• Tamboril de lluvia (1936)

• Cancionero de Rita ‘la Cantaora’

• Piedra y nube

• El dardo y la venda

• Hijos de los hombres (1948)

• Historia y antología de la poesía española (en lengua castellana) del siglo X al XX (1964)

Estas obras, que abarcan diferentes aspectos de la vida humana, siguen siendo leídas y valoradas hoy en día, no solo por su calidad literaria, sino también por su capacidad para reflejar la realidad de la España de la posguerra y la transición hacia la modernidad.

Legado y perdurabilidad de su poesía

José Romillo dejó una huella indeleble en la literatura española del siglo XX. A través de su poesía, consiguió transmitir con una gran precisión emocional la complejidad de su época, abordando temas como la memoria, la tradición, la modernidad y la lucha personal contra las adversidades. Su estilo, al mismo tiempo, reflexivo y lleno de imágenes vibrantes, hace de su obra una de las más originales y conmovedoras del panorama literario español.

Su capacidad para sintetizar la realidad social y personal de su tiempo en versos llenos de metáforas e imágenes es lo que ha asegurado su lugar en la historia de la literatura española. La crítica literaria sigue reconociendo la importancia de su figura, y su influencia sigue vigente, tanto en la poesía contemporánea como en los estudios literarios.

El legado de José Romillo perdura no solo a través de sus obras publicadas, sino también en el recuerdo de aquellos que lo conocieron y lo leyeron, y en las generaciones de escritores que se vieron inspirados por su capacidad para combinar lo clásico con lo innovador. Como bien lo destacó Federico Carlos Sainz de Robles, Romillo es un «auténtico poeta», un escritor cuya obra sigue resonando en los lectores y estudiosos de la poesía española.

Bibliografía:

• Historia y antología de la poesía española (en lengua castellana) del siglo X al XX (Madrid: Aguilar, 1964, 4ª ed.).