Berta Riaza Gómez (1927-2022): La gran dama del teatro español del siglo XX

Berta Riaza Gómez fue una figura indispensable en el desarrollo de las artes escénicas en España durante más de cinco décadas. Su talento, versatilidad y entrega le permitieron destacar en teatro, cine y televisión, dejando una huella imborrable en la cultura española. Nacida en Madrid en 1927 y fallecida en la misma ciudad en 2022, su legado sigue siendo referente de excelencia interpretativa, sobre todo en el ámbito teatral, donde se convirtió en una de las actrices más respetadas y premiadas del país.

Orígenes y contexto histórico

Berta Riaza nació el 27 de julio de 1927 en el seno de una familia modesta vinculada al mundo artístico: sus padres, ambos maquilladores, regentaban una peluquería de teatro. Desde muy joven, se vio envuelta en el ambiente escénico, iniciando su formación a los 13 años como oyente en el Conservatorio de Música y Declamación. Su primera experiencia profesional llegó con la representación de la obra de vanguardia X=2 en el Teatro Lara de Madrid, donde encarnó a una modelo de pintor.

En los años 50, comenzó su trayectoria profesional en el teatro María Guerrero, gracias a la intervención de la también actriz Carmen Seco. Allí actuó por primera vez en Historia de una casa, del dramaturgo Joaquín Calvo Sotelo, y pasó cinco años interpretando papeles secundarios bajo la dirección de grandes figuras como Luis Escobar, Humberto Pérez de la Ossa y Alfredo Malqueríe.

Logros y contribuciones

Durante su extensa carrera, Riaza compartió escenario con renombrados actores como Luis Prendes, José María Rodero, Adolfo Marsillach y Enrique Diosdado. Destacó no solo por su dominio técnico, sino también por su capacidad para asumir con naturalidad papeles dramáticos y cómicos, clásicos y contemporáneos.

Uno de sus grandes momentos llegó al ingresar en la compañía de Antonio Vico y Carmen Carbonell, donde protagonizó El pobrecito embustero, de Víctor Ruiz Iriarte, y participó en la puesta en escena de La culpa es tuya. Posteriormente, con Tamayo y la Compañía Lope de Vega, trabajó en montajes fundamentales del repertorio universal.

Entre sus interpretaciones más memorables se encuentran:

• La alondra

• Seis personajes en busca de autor

• La casa de té de la luna de agosto

• La Celestina

• El diario de Ana Frank

• La Orestíada

• El jardín de los cerezos

Su versatilidad le permitió encarnar a personajes clásicos y modernos con la misma intensidad, destacando en obras de Antonio Gala, como Las cítaras colgadas de los árboles, y de Fernando Arrabal, como El cementerio de automóviles. Fue dirigida por nombres esenciales del teatro español como Miguel Narros.

Momentos clave

A lo largo de su carrera, Berta Riaza participó en producciones clave del teatro español y dejó una marca imborrable en cada década de su trabajo. A continuación, se destacan los momentos más relevantes de su trayectoria:

Décadas de los 50 y 60

• Ingresó al teatro María Guerrero.

• Actuó en obras como Día de abril y La culpa es tuya.

• Participó en El zoo de cristal, destacando como Laura.

Década de los 70

• Las cítaras colgadas de los árboles (1974), de Antonio Gala.

• El cementerio de automóviles (1977), de Fernando Arrabal.

• Retrato de dama con perrito (1979), dirigida por Miguel Narros.

Década de los 80

• Papel de Gertrudis en Hamlet (1989).

• Interpretación en Todos eran mis hijos, de Arthur Miller, bajo dirección de Ángel García Moreno.

Década de los 90 y 2000

• La Orestíada (1990).

• Comedias Bárbaras (1991), de Valle-Inclán.

• Las Troyanas (1994), de Eurípides.

• La discreta enamorada (1995), de Lope de Vega.

• El yermo de las almas (1996), de Valle-Inclán.

• El avaro (1997), de Molière.

• Las mujeres sabias (1999), de Molière.

• Tío Vania (2002), de Chejov.

Participación en cine

• Debut cinematográfico en Diez fusiles esperan (1959), de José Luis Sáenz de Heredia.

• Papel protagonista en Jalea real (1981), dirigida por Carlos Mira, basada en la figura de Carlos II el Hechizado.

• Coprotagonista en Entre tinieblas (1983), de Pedro Almodóvar.

• Participación en Luces de Bohemia (1985), con Paco Rabal.

• Papel en El placer de matar, junto a Antonio Banderas.

• Aparición en el cortometraje El Puzzle (2000), de Belén Macías.

Trayectoria en televisión

• Figura destacada en el mítico Estudio Uno de TVE.

• Protagonista en obras como La dama boba y Dulcinea (1969).

• Participación en Casa de muñecas, La heredera, La muerte de un viajante y Luces de Bohemia.

• Intervención en Lorca, memorias de un poeta (1987).

• Participación en El marinero (1988).

Relevancia actual

La figura de Berta Riaza permanece viva en la memoria colectiva del teatro español por su dedicación absoluta al arte dramático y su capacidad para encarnar con profundidad emocional personajes femeninos complejos. Fue una intérprete que trascendió modas, construyendo una trayectoria sostenida en el rigor, el estudio y la pasión escénica.

Su retiro en 2004, tras 55 años de actividad, marcó el final de una era dorada del teatro en la que Berta Riaza fue protagonista indiscutible. En reconocimiento a su trayectoria, recibió múltiples premios, entre ellos:

• Premio Nacional de Teatro (1992).

• Premio Unión de Actores a la mejor interpretación secundaria (1995).

• Premio Unión de Actores a Toda una vida (1997).

• Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes (2007).

• Premio María Guerrero.

• Medalla de Bellas Artes.

Riaza no solo encarnó a grandes personajes de la literatura dramática universal, sino que también sirvió de inspiración para futuras generaciones de actores y actrices. Su influencia se sigue sintiendo en los escenarios y en la enseñanza teatral, donde su legado actoral es objeto de análisis y admiración.

Berta Riaza Gómez es, sin lugar a dudas, una de las más grandes actrices que ha dado España, modelo de profesionalidad, sensibilidad y talento inagotable. Su nombre forma parte del panteón de las artes escénicas hispánicas y su huella artística perdurará mientras exista amor por el buen teatro.