Patricia Neary (1942-VVVV). La embajadora del legado de Balanchine en el ballet internacional

Patricia Neary es una figura icónica del ballet contemporáneo, reconocida por su talento como bailarina, su labor como maestra y su rol como directora artística de algunas de las compañías más prestigiosas del mundo. Nacida en Miami (Florida) el 27 de octubre de 1942, Neary ha sido una difusora incansable del estilo neoclásico de George Balanchine, con quien trabajó estrechamente. Su papel como una de las principales repositoras del Trust Balanchine ha hecho de ella una pieza clave en la conservación y transmisión del repertorio balanchiniano a nivel mundial.

Orígenes y contexto histórico

Patricia Neary comenzó su formación en danza bajo la guía de George Milenoff y Thomas Armour, dos reconocidos maestros que la prepararon desde temprana edad para una carrera destacada. Su debut profesional con el Ballet Nacional de Canadá en 1956, cuando apenas tenía 14 años, marcó el inicio de una trayectoria brillante y precoz.

El contexto artístico en el que Neary se formó fue determinante para su estilo y proyección. La segunda mitad del siglo XX vio surgir figuras revolucionarias en el ballet, como George Balanchine, quien rompió con la tradición narrativa del ballet clásico para dar paso a una estética abstracta, dominada por la musicalidad, la precisión técnica y la pureza del movimiento. Neary no solo fue intérprete destacada de su repertorio, sino también transmisora directa de su legado.

Logros y contribuciones

La incorporación de Patricia Neary al New York City Ballet en 1960 significó un paso decisivo en su carrera. Entre 1962 y 1968 fue solista de la compañía, interpretando papeles exigentes y siendo parte de algunas de las creaciones más emblemáticas del ballet del siglo XX. Durante este periodo participó en los estrenos de los ballets:

• Raymonda Variations (1961)

• Don Quijote (1965)

• Jewels (1967)

Estas obras fueron coreografiadas por George Balanchine, con quien Neary desarrolló una profunda conexión artística. Además, tuvo la oportunidad de colaborar con otros creadores vanguardistas como Merce Cunningham, participando en la presentación de Summerspace (1966), una coreografía innovadora que exploraba nuevas relaciones entre movimiento y espacio.

Un momento importante en su carrera fue su interpretación del papel de Polyhymnia en Apollo (1967), una obra cumbre de Balanchine. Esta actuación fue grabada para la televisión alemana, lo que permitió inmortalizar su talento interpretativo y proyectarlo a audiencias internacionales.

Momentos clave

La carrera de Patricia Neary no se limita al escenario. Su papel como formadora y líder artística ha sido igual de influyente. Entre los momentos más destacados de su trayectoria se encuentran los siguientes:

• 1970-1973: Maestra de ballet del Deutsche Oper Ballett de Berlín.

• 1973-1978: Directora artística del Ballet du Grand Théâtre de Ginebra.

• 1978-1985: Directora artística del Ballet de Zurich, donde consolidó una programación que equilibraba tradición y vanguardia.

• 1986-1987: Directora artística del Teatro de la Scala de Milán, uno de los templos de la ópera y la danza europeos.

• 1989-1990: Dirección artística del Ballet British Columbia, en Canadá.

Además de su trabajo institucional, desde 1970 Patricia Neary ha sido una de las principales repositoras del Trust Balanchine. Esta responsabilidad le ha permitido montar ballets del repertorio balanchiniano en compañías de todo el mundo, transmitiendo con rigor y fidelidad los detalles coreográficos, musicales y estéticos del maestro ruso-estadounidense.

Relevancia actual

El impacto de Patricia Neary en el ballet contemporáneo es profundo y duradero. Su papel como embajadora del estilo Balanchine ha contribuido a que este lenguaje coreográfico se mantenga vivo y relevante en el repertorio de numerosas compañías. A lo largo de su carrera, Neary ha trabajado en la remontaje de ballets con instituciones tan importantes como:

• Ballet de l’Opéra de París

• Real Ballet Danés

• Aterballetto

• Ballet de la Ópera de Roma

• Ballet Kirov

• Scottish Ballet

• Ballet de Nancy

• Bayerisches Staatsballett de Múnich

• Ballet Nacional de España

• Performing Arts Council of the Transvaal Ballet

• Het Nationaal Ballet de Ámsterdam

Gracias a su conocimiento profundo de la obra de Balanchine, su sensibilidad musical y su capacidad pedagógica, Neary ha sido pieza clave para que estas instituciones pudieran interpretar obras complejas como Apollo, Jewels o The Four Temperaments con fidelidad estilística.

A pesar del paso del tiempo, Patricia Neary continúa siendo una figura de referencia en el mundo de la danza. Su compromiso con la excelencia artística, su capacidad para preservar el legado de sus maestros y su vocación educativa la convierten en un modelo para nuevas generaciones de bailarines, coreógrafos y directores de compañías.

En un mundo donde la danza clásica y contemporánea busca constantemente renovarse sin perder sus raíces, el trabajo de figuras como Patricia Neary es indispensable para mantener la conexión con las fuentes originales del arte coreográfico moderno. Su vida y obra son testimonio de una pasión incansable por el ballet, tanto desde la interpretación como desde la dirección y la enseñanza.