Tite Curet Alonso (1927-2003). El genio de la salsa que revolucionó la música latina

El legado de Tite Curet Alonso, uno de los compositores más prolíficos y trascendentes de la música latina, ha dejado una huella imborrable en la historia de la salsa. Autor de más de dos mil canciones, su genio musical catapultó al estrellato a figuras legendarias como Rubén Blades, Tito Rodríguez, Celia Cruz, Cheo Feliciano o Willie Colón, quienes encontraron en sus letras un medio de expresión artística, social y cultural. Su estilo poético, arraigado en la vida cotidiana y en las realidades de su pueblo, definió gran parte del sonido de la salsa durante las décadas de 1970 y 1980.

Orígenes y contexto histórico

Catalino Curet Alonso, más conocido como Tite Curet Alonso, nació el 12 de junio de 1927 en Guayama, Puerto Rico, en el seno de una familia trabajadora. Hijo de un músico de orquesta y de una costurera, vivió desde muy joven los rigores de la separación familiar, trasladándose junto a su madre al Barrio Obrero de Santurce, un entorno urbano que influiría profundamente en su obra artística.

Allí, Tite se formó en teoría musical y solfeo bajo la tutela del profesor Jorge Rubián, sentando las bases de una carrera que transformaría la música popular latina. El ambiente social y cultural de Santurce, lleno de ritmos, luchas y expresiones del alma popular, fue la cantera donde Tite forjó su sensibilidad musical y lírica.

En la década de 1960, se trasladó a Nueva York, epicentro de la efervescente escena musical latina. Fue en esta ciudad donde su carrera tomaría impulso, marcando el inicio de una trayectoria legendaria.

Logros y contribuciones

La música de Tite Curet Alonso abarcó géneros como la salsa, el bolero, el merengue, la guaracha, e incluso temas navideños y versiones adaptadas de temas cinematográficos. Sin embargo, fue en la salsa donde su talento floreció con mayor intensidad.

Su primera composición destacada, «El gran tirano», escrita inicialmente para Roberto Ledesma, alcanzó notoriedad en la interpretación de La Lupe, quien también inmortalizó otros temas suyos como «Carcajada final» y «Puro teatro». Con estos éxitos, Tite comenzó a consolidarse como una figura clave en la música latina.

Durante los años setenta, se integró al movimiento salsero promovido por la legendaria discográfica Fania Records, donde produjo una serie de éxitos que hoy forman parte del repertorio clásico del género. Entre ellos destacan:

• «Periódico de ayer», popularizada por Héctor Lavoe Pérez

• «De todas maneras rosas», interpretada por Ismael Rivera

• «Piraña», con la fuerza interpretativa de Willie Colón

• «Anacaona», himno del regreso triunfal de Cheo Feliciano

Tite también exploró otros estilos, como el merengue con «Yo me dominicanizo», y la balada con «Tema de Nilsa». Incluso creó versiones en portugués para intérpretes brasileños, adaptando su lírica al ritmo de la samba.

Momentos clave

La carrera de Tite Curet Alonso estuvo marcada por momentos decisivos que definieron su impacto artístico:

• 1965: Comienza a componer profesionalmente, con temas para Joe Quijano.

• 1968: Su tema «El gran tirano» lo posiciona como autor reconocido en Nueva York.

• Inicio de los 70: Se une al movimiento salsero de Fania Records.

• 1970s: Comienza a trabajar con los máximos exponentes del género, incluyendo a Rubén Blades, Tito Rodríguez y Celia Cruz.

• Reconocimientos: Obtiene premios en festivales internacionales como los de Buga (Colombia) y Río de Janeiro.

• Expansión de su obra: Incursiona en géneros diversos, adaptaciones y canciones navideñas.

Relevancia actual

A más de dos décadas de su fallecimiento, la obra de Tite Curet Alonso sigue vigente, no solo por su calidad musical sino por la profundidad social y poética de sus letras. Fue un cronista del pueblo latino, abordando en sus canciones temas como el amor, la identidad, la marginalidad y la esperanza. Su música es estudiada en universidades, interpretada en conciertos y mantiene su lugar en las emisoras de radio del mundo hispano.

Entre sus composiciones más memorables se encuentran:

• «Testigo fui», «El hijo de Obatalá» y «Vale más un guaguancó», interpretadas por Ray Barretto

• «Las Caras Lindas», inmortalizada por Celia Cruz

• «Matancero Soy», con Justo Betancourt

• «La esencia del guaguancó», de Pete Rodríguez

• «El Traqueteo» y «Lamento de concepción», de Roberto Roena

• «El prestamista», interpretada por Rafael Cortijo

• «Plantación adentro», por Rubén Blades

Además de su talento como compositor, Tite fue un activo periodista en medios escritos y radiales, demostrando una pasión por la comunicación que trascendía la música.

Su impacto es tal que muchas de sus letras han sido analizadas desde una perspectiva sociológica y literaria, elevando su figura más allá del plano musical. En sus versos palpita la historia de un pueblo, la cadencia de un continente y la resistencia de una cultura.

La figura de Tite Curet Alonso se ha convertido en símbolo de orgullo cultural para Puerto Rico y para toda América Latina. Su obra continúa influyendo a nuevas generaciones de músicos que encuentran en su legado una fuente inagotable de inspiración.