Alfonso Olivares (1898-1936): El pintor y coleccionista vasco que marcó la vanguardia española

Alfonso Olivares, pintor, escritor y coleccionista de arte, nació en Hernani, Guipúzcoa, en 1898. A lo largo de su vida, dejó una huella en el arte moderno y las vanguardias españolas, a pesar de una carrera truncada por su temprana muerte en 1936. Con un enfoque radical que desafiaba el academicismo de su época, Olivares se sumergió en el cubismo y el surrealismo, movimientos que definieron su obra y lo vincularon a la Escuela de París. Su vida, aunque corta, estuvo marcada por un constante afán de renovación en el arte y la cultura, siendo un defensor y promotor de nuevos talentos artísticos en España y Europa.

Orígenes y contexto histórico

Alfonso Olivares nació en un periodo de intensos cambios sociales, políticos y artísticos en España y Europa. En su juventud, comenzó estudios de Derecho en Madrid, pero pronto abandonó esta carrera para ingresar en la diplomacia. Su carácter inquieto lo llevó a conectar con el mundo artístico, y comenzó a asistir al taller del pintor López Mezquita, donde perfeccionó su visión del arte. A pesar de su formación diplomática, Olivares nunca abandonó su pasión por la pintura.

En 1923, su destino dio un giro decisivo cuando fue destinado como diplomático a París, una ciudad que se había convertido en el epicentro de la vanguardia artística europea. Durante su estancia en París, Olivares tuvo la oportunidad de relacionarse con figuras emblemáticas del arte de la época, como Picasso, Gargallo, Juan Gris, Ismael de la Serna, y muchos otros artistas de la Escuela de París.

Este periodo fue clave en su desarrollo artístico. A través de su contacto con los movimientos de vanguardia, Olivares experimentó con nuevas formas de expresión y técnicas, especialmente el cubismo y el surrealismo. Su vida en París lo convirtió en un observador y participante activo en la revolución artística que se estaba gestando en Europa, lo que influyó profundamente en su producción pictórica.

Logros y contribuciones

La contribución de Alfonso Olivares al arte moderno español fue significativa, pero su vida y carrera artística fueron breves. Su obra abarcó varias etapas que reflejan la evolución de las tendencias artísticas de su tiempo. Desde sus primeros trabajos, bajo la influencia del cubismo, hasta sus últimos años en los que adoptó el surrealismo no figurativo, Olivares se destacó por su capacidad para adaptarse a las nuevas corrientes artísticas.

Uno de los logros más importantes de Olivares fue su participación activa en la Exposición de Artistas Ibéricos de 1925, un evento crucial en el que se presentaron las propuestas más innovadoras de la vanguardia española. Olivares fue uno de los organizadores de esta exposición, lo que subraya su papel como impulsor y defensor de los nuevos movimientos artísticos en España.

En 1929, participó en la exposición Pintores Españoles residentes en París, celebrada en el Pabellón Villanueva del Jardín Botánico de Madrid. Este evento reunió a una serie de artistas destacados, como Dalí, Miró, Picasso y Juan Gris, y mostró la importancia de Olivares como representante del arte moderno en el contexto internacional.

Además de su faceta de pintor, Olivares también tuvo un importante papel como coleccionista de arte. Su colección personal incluía obras de Picasso, Juan Gris, Manuel Angeles Ortiz y otros artistas de la vanguardia. Esta faceta de coleccionista refleja su profundo interés y respeto por el arte contemporáneo, así como su visión de la pintura como un todo integrado.

Momentos clave

A lo largo de su carrera, varios momentos clave marcaron la evolución artística de Alfonso Olivares. Entre los más destacados se encuentran:

1. 1923: Viaje a París como diplomático, lo que le permitió estar en contacto directo con los movimientos artísticos europeos.

2. 1925: Participación en la Exposición de Artistas Ibéricos, una de las primeras muestras de la vanguardia en España.

3. 1929: Exposición Pintores Españoles residentes en París, una de las más importantes de la época en Madrid.

4. 1932: Presentación de la obra Columna dórica, que refleja la madurez de su estilo cubista.

5. 1934: Publicación de su libro Arte Moderno, en el que defendía las nuevas tendencias artísticas.

6. 1936: Publicación de Las Escuelas españolas de pintura, su última obra escrita antes de su muerte trágica.

A pesar de la corta duración de su vida, Olivares dejó una marca indeleble en la historia del arte moderno. Su obra estuvo presente en exposiciones de gran importancia, y su legado ha sido reconocido en retrospectivas como la realizada en 1976 en Madrid, que ofreció una visión más profunda de su contribución al arte vanguardista.

Relevancia actual

Aunque la figura de Alfonso Olivares no ha sido tan ampliamente divulgada como la de otros artistas de su tiempo, su relevancia sigue siendo reconocida en el ámbito del arte moderno. Las exposiciones dedicadas a su obra, como la de 1976 en las Salas de la Dirección General del Patrimonio Artístico y Cultural en Madrid, son testamento de su contribución a la vanguardia española.

El hecho de que su obra no se haya difundido ampliamente durante su vida no resta valor a su importancia en la historia del arte. Olivares fue una figura clave en la introducción del cubismo y el surrealismo en España, y su enfoque innovador influenció a las generaciones posteriores de artistas.

Su obra también tiene una dimensión trascendental en términos de su capacidad para romper con las tradiciones académicas y abrazar nuevas formas de expresión. Olivares fue un defensor de la libertad artística y un ejemplo de la evolución del arte en la primera mitad del siglo XX, una época de agitación cultural que transformó la forma en que entendemos la pintura.

Su legado en la literatura y el coleccionismo

Además de su carrera como pintor, Alfonso Olivares fue también un escritor que se interesó profundamente por el arte. En 1934, publicó Arte Moderno, una obra en la que reflexionaba sobre las tendencias artísticas de su tiempo. En 1936, su último libro, Las Escuelas españolas de pintura, mostró su conocimiento profundo de la historia del arte en España.

Su pasión por el arte no se limitó al ámbito pictórico. Olivares también fue un notable coleccionista, y su amor por las obras de otros artistas le permitió construir una colección excepcional. Entre las piezas que poseía se encontraban importantes obras de Picasso, Juan Gris y Manuel Angeles Ortiz, lo que demuestra su aprecio por los grandes maestros de su época.

Conclusión

Alfonso Olivares fue un artista que, aunque tuvo una carrera breve, marcó la historia del arte español de vanguardia. Su influencia en la pintura cubista y surrealista, su contribución al impulso de los movimientos artísticos modernos en España y su pasión por la literatura y el coleccionismo, lo convierten en una figura imprescindible para comprender la evolución del arte en el siglo XX. A pesar de que su obra no alcanzó la notoriedad que merecía durante su vida, su legado sigue presente en las exposiciones y estudios dedicados a la vanguardia artística de la época.