Goeritz B. Werner, Mathias (1915-1990): El artista que fusionó el arte y la arquitectura en México

Mathias Goeritz B., pintor, escultor y arquitecto de origen alemán, fue una figura esencial en la evolución del arte moderno en México. Nació en Danzig (hoy Gdansk, Polonia) en 1915 y falleció en Ciudad de México en 1990. Su obra se asocia principalmente con la abstracción constructiva, una tendencia que marcó la evolución del arte contemporáneo mexicano. A lo largo de su vida, Goeritz dejó una huella imborrable no solo en el campo del arte, sino también en la arquitectura, creando espacios que siguen siendo de gran relevancia en el paisaje urbano de México.

Orígenes y contexto histórico

Mathias Goeritz nació en una época de gran agitación en Europa, en pleno auge del movimiento moderno y las tensiones políticas de la Europa de entreguerras. Estudió inicialmente Medicina en la Universidad de Berlín, pero abandonó rápidamente esta carrera, ya que su interés por la estética lo llevó a matricularse en la Escuela de Artes y Oficios de Berlín Charlottenburg, donde comenzó su formación en Filosofía e Historia del Arte. Esta decisión marcó el rumbo de su vida y le permitió profundizar en el estudio del arte moderno, lo que lo llevaría a convertirse en uno de los artistas más importantes de su generación.

A lo largo de su juventud, Goeritz viajó por varios países europeos como Francia, Suiza, Checoslovaquia, Polonia, Austria e Italia. Estas experiencias le permitieron absorber diferentes influencias artísticas y culturales, que más tarde integrarían su obra. Sin embargo, fue en España donde encontró un punto de inflexión crucial para su carrera.

Logros y contribuciones

El viaje de Goeritz a España en 1941 marcó un hito en su carrera, pues fue en este país donde empezó a colaborar con algunos de los artistas de la vanguardia. En 1942, se casó con Marianne Gast, quien fue su compañera durante más de 15 años. Juntos, compartieron sus inquietudes artísticas y su pasión por la creación. Fue en España también donde Goeritz comenzó a hacer valer su visión del arte y la arquitectura, un enfoque que fusionaba ambas disciplinas en un diálogo constante.

En 1949, Goeritz llegó a México, invitado por el arquitecto Díaz Morales para impartir clases en la recién fundada Escuela de Arquitectura de Guadalajara. Su enfoque innovador de la arquitectura, en la que destacó la importancia de la relación entre el arte y el espacio, cautivó a los estudiantes y le permitió consolidar su influencia en el ámbito artístico mexicano.

El Museo Experimental El Eco

Uno de los logros más destacados de Goeritz en México fue la creación del Museo Experimental El Eco, inaugurado en 1954. Este edificio, considerado una de sus obras más significativas, no solo es una pieza arquitectónica de gran importancia, sino también un espacio en el que el arte y la arquitectura se fusionan de manera excepcional. La inauguración del museo contó con la participación de importantes artistas y fue precedida por un manifiesto que enfatizó la relación entre el arte y el estado espiritual del hombre en su tiempo. Goeritz expresó que «el arte en general, y naturalmente también la arquitectura, es un reflejo del estado espiritual del hombre en su tiempo».

Obras y proyectos en México

La obra más reconocida de Goeritz en México fueron las cinco torres que diseñó para la entrada a la Ciudad Satélite, encargadas por el arquitecto Luis Barragán. Estas torres de hormigón, de sección triangular y alturas que varían entre los 36 y 58 metros, se han convertido en uno de los símbolos más representativos de la ciudad y de la obra arquitectónica de Goeritz. Las torres no solo son monumentales en su escala, sino que también ejemplifican la búsqueda de Goeritz por crear un espacio arquitectónico que estuviera en diálogo constante con el arte y el entorno.

Momentos clave de su carrera

• 1941: Llega a España, donde comienza a relacionarse con la vanguardia artística.

• 1942: Se casa con Marianne Gast, con quien compartirá una larga etapa de vida y trabajo.

• 1949: Se traslada a México y empieza a colaborar con la Escuela de Arquitectura de Guadalajara.

• 1952: Recibe el encargo de diseñar varios proyectos arquitectónicos en Ciudad de México, entre ellos el Museo Experimental El Eco.

• 1957: Es nombrado director de diseño visual de la Escuela Nacional de Arquitectura y diseña las torres de entrada a la Ciudad Satélite.

Relevancia actual

La influencia de Goeritz en la arquitectura y el arte de México sigue vigente, especialmente en la forma en que sus obras integran el arte con el entorno urbano. La combinación de abstracción geométrica y sus investigaciones sobre el uso del espacio continúan siendo temas de estudio y admiración en la actualidad. Además, su enfoque visionario anticipó algunas de las ideas que más tarde serían desarrolladas por los minimalistas americanos en la década de los 60.

Aunque en su época Goeritz estuvo involucrado en varias polémicas con figuras destacadas del establishment artístico mexicano, como Diego Rivera y David Alfaro Siqueiros, quienes lo criticaron duramente, su legado ha perdurado y se ha consolidado con el tiempo. En una carta abierta, Rivera y Siqueiros lo describieron como «un impostor sin el más insignificante talento ni preparación para ser un artista», pero este rechazo no impidió que Goeritz continuara desarrollando una obra que hoy es considerada de suma importancia en el panorama del arte y la arquitectura en México.

Obras destacadas

• Museo Experimental El Eco: Un ejemplo de la fusión de arte y arquitectura que se mantuvo como uno de sus mayores logros en México.

• Torres de Ciudad Satélite: Cinco pilones de hormigón que se han convertido en uno de los símbolos más representativos de la arquitectura moderna en México.

Mathias Goeritz dejó una marca indeleble en el paisaje arquitectónico y artístico de México. Su obra no solo abarca el campo de la pintura y la escultura, sino también el de la arquitectura, creando espacios únicos que siguen siendo admirados hasta el día de hoy. A pesar de las críticas que recibió en su tiempo, su legado continúa siendo una inspiración para artistas, arquitectos y diseñadores que buscan fusionar arte y arquitectura de manera innovadora.