Carrera, Mariano Dis Berlin (1959-VVVV): Un pintor de la melancolía utópica y la estética contemporánea

Mariano Dis Berlin, nacido en Zaragoza en 1959, es uno de los artistas más representativos de la pintura española contemporánea, destacado por su capacidad para fusionar influencias de la pintura metafísica italiana, el arte pop y las artes decorativas en su obra. A lo largo de su carrera, Dis Berlin ha conseguido una originalidad inconfundible, desarrollando un estilo figurativo personal que refleja tanto la nostalgia por un tiempo no vivido como la creación de universos visuales cargados de simbolismo y reflexión.

Conocido por su seudónimo Dis Berlin, su trabajo ha ido evolucionando desde las primeras exposiciones hasta los complejos y coloridos mandalas y paisajes oníricos que se presentan en su obra más reciente. A lo largo de su carrera, ha sido un referente no solo dentro del mundo de las bellas artes, sino también en el ámbito editorial y cinematográfico, con colaboraciones de renombre, como las realizadas con Pedro Almodóvar.

Orígenes y contexto histórico

Mariano Dis Berlin nació en Zaragoza en 1959. En su juventud, se trasladó a Madrid para iniciar la carrera de Ciencias de la Información, un camino que abandonó pronto al descubrir su verdadera vocación: la pintura. Este giro en su vida no fue solo un cambio académico, sino un verdadero impulso hacia la exploración del arte contemporáneo. Desde su llegada a la capital española, Dis Berlin se integró en la efervescente escena artística de los años ochenta, una década marcada por una explosión de propuestas vanguardistas y la consolidación de artistas con una visión única del mundo.

En sus primeras exposiciones, como A song for Europe (Galería Antonio Machado, Madrid, 1982) y Nuevas canciones para Europa (Galería Buades, Madrid, 1983), Dis Berlin mostró una estética que, según el crítico de arte Francisco Rivas, era una «evocación entusiasta y nostálgica del espejismo que se desarrolló entre las dos grandes guerras». Estas exposiciones marcaron el inicio de su periodo azul, una etapa en la que las composiciones y las armonías de colores, especialmente el azul, dominaban sus lienzos, evocando a la pintura metafísica italiana.

Logros y contribuciones

La obra de Dis Berlin se caracteriza por su capacidad para reinterpretar elementos del arte clásico y moderno, creando una fusión única que trasciende los estilos convencionales. A través de su mirada artística, introduce paisajes, ciudades y escenas bélicas que reflejan un tiempo suspendido entre la memoria y la utopía. Durante los años 80, su trabajo se hizo notable por su fuerte carga narrativa y simbólica, con la imagen de un viajero inmóvil que parecía estar atrapado entre el pasado y el futuro.

En 1985, realizó una de sus obras más emblemáticas, El viajero inmóvil, una pintura de grandes dimensiones que, dividida en dieciséis partes, sirvió como una síntesis visual de los temas y motivos que marcarían su obra durante este periodo. Esta pieza, cargada de simbolismo, fue una especie de cierre a una etapa que ya no volvería a repetirse, dando paso a una nueva dirección más simbólica y mística.

Momentos clave de su carrera

A lo largo de su carrera, Mariano Dis Berlin ha presentado diversas exposiciones y proyectos clave que reflejan la evolución de su estilo. Algunos de los momentos más destacados incluyen:

• 1982: A song for Europe (Galería Antonio Machado, Madrid), su primera gran exposición, en la que introdujo el periodo azul.

• 1985: El viajero inmóvil, una obra fundamental en su carrera que marcó el cierre de su etapa figurativa inicial.

• 1987-1990: Exposiciones en las galerías Buades y Columela de Madrid, donde presentó su nueva serie de obras de carácter místico y simbólico, bajo los títulos Cielo y Paraíso.

• 1990: Cantos, exposición inspirada en la obra del poeta Ezra Pound, que destacó por su propuesta de usar la pintura como un lenguaje simbólico profundo.

• 1991: Inauguración de su galería El caballo de Troya, destinada a cubrir el vacío del mercado del arte en Madrid para los coleccionistas de pequeño formato y con un enfoque experimental.

• 1998: El Centro Cultural Conde Duque de Madrid le dedicó una gran exposición que consolidó su posición como uno de los artistas más relevantes de su generación.

En paralelo a su obra pictórica, Dis Berlin ha destacado en la edición y la colaboración artística. A través de su editorial, publicó dos libros de poemas y grabados, Última Europa y Mitad del gozne, y estuvo involucrado en la publicación de obras literarias bajo el alias de Otto Pffeifer.

El giro hacia lo místico y decorativo

En la segunda mitad de la década de 1980, Dis Berlin inició un cambio radical en su pintura, dejando atrás las composiciones narrativas de su periodo azul para adentrarse en un universo más simbólico. En esta nueva etapa, el artista adoptó una paleta cromática más amplia y compleja, caracterizada por colores planos y brillantes. Las figuras que anteriormente se presentaban de manera detallada se simplificaron, adoptando formas casi ingenuas que contrastaban con el alto grado de pureza y la intensidad de los colores utilizados.

Entre los títulos de sus exposiciones de este periodo destacan obras como Retrato de Dios, Adán, Eva, En las puertas del Paraíso, y Mandala, entre otras. En ellas, las imágenes de planetas, arco iris y figuras geométricas se mezclan con símbolos espirituales y esotéricos, creando un lenguaje visual único que apunta a lo trascendental. Este giro hacia lo místico fue también una forma de reivindicar la pintura como un medio capaz de tratar grandes temas universales de forma simbólica y emocional.

Influencias y colaboraciones

A lo largo de su carrera, Dis Berlin ha trabajado con una variedad de influencias que van desde la pintura metafísica italiana hasta la estética cinematográfica, pasando por su fascinación por el arte pop y las artes decorativas exóticas. Además, su cercanía con el mundo del cine y la literatura ha sido otro de los aspectos que han definido su carrera. Su colaboración con Pedro Almodóvar es uno de los episodios más singulares, donde Dis Berlin se encargó de los fotomontajes para varias de las películas del director, incluyendo un trabajo en la creación de los carteles promocionales que acompañaban los filmes.

En este sentido, el trabajo de Dis Berlin también refleja su capacidad para moverse más allá del mundo pictórico tradicional y adentrarse en otras disciplinas artísticas, como la literatura y el cine, aportando su visión única y su estilo personal a estos campos.

Relevancia actual

Mariano Dis Berlin sigue siendo una figura clave en el arte contemporáneo español. Su capacidad para fusionar lo místico con lo decorativo, lo narrativo con lo simbólico, ha dejado una huella profunda en la pintura contemporánea. A través de su obra, el artista ha logrado crear un espacio visual y emocional único que invita a la reflexión sobre el tiempo, la memoria y la utopía.

Su influencia sigue presente en nuevas generaciones de artistas y coleccionistas que buscan en su obra una combinación de nostalgia, reflexión y belleza. Así, el legado de Dis Berlin continúa vivo, no solo en el contexto artístico, sino también en su capacidad para dialogar con otros campos de la cultura contemporánea.

En conclusión, Mariano Dis Berlin ha conseguido a lo largo de los años forjar una carrera destacada gracias a su originalidad, su capacidad para transformar y reinventar las influencias del pasado y su firme compromiso con la creación artística. Sin duda, su nombre permanecerá como una de las grandes referencias en la historia del arte español.

Bibliografía

BONET, Juan Manuel: Catálogo Exposición: Dis Berlin, Galería Columela, Madrid, 1987.

RIVAS, Francisco: Catálogo exposición: Dis Berlin, Paradis, Galería Buades, Madrid, 1990 y Dis Berlin, Heaven, Galería Columela, Madrid, 1990.

BONET, Juan Manuel: Catálogo Exposición: Dis Berlin, Cantos, Sala de Exposiciones del Banco Zaragozano, Zaragoza, 1990.

BONET, Juan Manuel: «Dis Berlín en su laberinto», ABC Cultural, Madrid, 14 de mayo, 1993.

FERNÁNDEZ CID, Miguel: «Dis Berlín: los fotomontajes que me encargó Almodóvar han sido un reto», DIARIO 16, Madrid, 18 de mayo, 1993.

JUNCOSA, Enrique: «Berlín esotérico y Esteva metafísica», El País, Madrid, 29 de noviembre, 1993.

RIVAS, Francisco: Catálogo exposición Dis Berlin, Galería Xavier Fiol, Palma de Mallorca, 1993.