Francisco Domingo Marqués (1842-1920): El pintor valenciano que fusionó tradición y modernidad

Francisco Domingo Marqués (1842-1920) fue uno de los pintores más destacados de la España del siglo XIX y principios del XX, conocido por su habilidad técnica y su estilo único que logró fusionar la tradición académica con influencias modernas y eclécticas. Nacido en Valencia el 12 de marzo de 1842, Domingo Marqués se formó como pintor en su ciudad natal, pero su carrera lo llevó a recorrer el mundo artístico, destacándose en Roma, París y, finalmente, en Madrid. Su obra abarcó diversos géneros, desde la pintura histórica y religiosa hasta el retrato y la pintura costumbrista, lo que le permitió dejar una huella perdurable en el panorama artístico de su época.

Orígenes y contexto histórico

Valencia, cuna de Francisco Domingo Marqués, era una ciudad en pleno auge cultural cuando el pintor nació. A lo largo de la segunda mitad del siglo XIX, Valencia fue testigo de una gran efervescencia artística, en la que se desarrollaron nuevas corrientes y estilos que transformaron el panorama de las bellas artes. Desde joven, Marqués demostró un gran talento para la pintura, iniciándose en el taller del pintor Montesinos y en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Carlos, donde pudo recibir una formación académica sólida que marcaría su futura carrera.

El contexto histórico de su tiempo estuvo marcado por la Revolución Industrial, el avance de la fotografía y la evolución de los movimientos artísticos en Europa. Estos factores influyeron de manera significativa en el desarrollo de su estilo, especialmente en su capacidad para adaptarse a las tendencias artísticas internacionales sin perder su identidad.

Logros y contribuciones

El inicio de su carrera y sus primeros logros

La carrera de Francisco Domingo Marqués dio un giro importante en 1868, cuando recibió una beca de la Diputación Provincial de Valencia para viajar a Roma, un centro artístico de gran relevancia en aquel momento. Durante su estancia en la capital italiana, Marqués pudo expandir su visión del arte, alejándose de las normas tradicionales y adoptando una mayor libertad creativa. Esta etapa marcó un antes y un después en su obra, con piezas como «El último día de Sagunto», que reflejaban su interés por la temática histórica.

A su regreso a España, Marqués fue nombrado profesor de Dibujo y Paisaje en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Carlos, donde impartió clases y formó a futuras generaciones de artistas. Durante este periodo, su obra experimentó una notable evolución, tanto en técnica como en temática. Es relevante su retrato de Alfonso XIII cuando era niño, así como las decoraciones que realizó para los palacios de los duques de Bailén y Fernán Núñez en Madrid.

La influencia de Goya y la pintura de su tiempo

Uno de los aspectos más notables de la pintura de Francisco Domingo Marqués es su capacidad para captar la influencia de los grandes maestros de la pintura española, especialmente de Francisco de Goya, cuya obra fue fundamental en su formación. Desde sus primeras visitas al Museo del Prado, Marqués comenzó a familiarizarse con las obras de Goya, lo que influiría profundamente en su estilo. Este influjo goyesco se observa no solo en la técnica de sus cuadros, sino también en su tratamiento de la luz y el uso del color.

Un ejemplo claro de esta influencia es el «Retrato de Cúchares», una obra que fue falsificada y atribuida erróneamente a Goya por un marchante francés. Esta obra permaneció en el Museo Lázaro Gadiano de Madrid bajo la falsa atribución hasta que el hijo de Marqués descubrió el engaño.

A pesar de este marcado influjo goyesco, Marqués supo combinarlo con otras influencias de su tiempo, como las de Fortuny y Meissonier, lo que le permitió desarrollar un estilo único que le granjeó el reconocimiento tanto en España como en el extranjero.

Momentos clave de su carrera

• 1866: Marqués obtiene la medalla de tercera clase en la Exposición Nacional de Bellas Artes por su obra «Un lance, siglo XVII».

• 1867: En la Exposición Regional de Valencia, recibe la medalla de oro por el boceto «El Palleter», una obra que evocaba el espíritu popular de la Revolución de 1808.

• 1871: Marqués obtiene la medalla de primera clase en la Exposición Nacional por el cuadro «Santa Clara», una de sus obras religiosas más importantes, que reflejaba su maestría en la representación de la luz y la sombra.

• Entre 1875 y 1914: Vive en París, donde obtiene encargos importantes, como los retratos de la familia real española y las decoraciones para varios palacios en Madrid.

• 1917: Marqués ingresa como académico de número en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, un reconocimiento a su trayectoria y su influencia en el panorama artístico español.

Relevancia actual

La figura de Francisco Domingo Marqués sigue siendo fundamental para entender la transición entre los estilos neoclásicos y los movimientos más modernistas de finales del siglo XIX y principios del XX en España. Su obra destaca no solo por la calidad técnica, sino por su capacidad para integrar diversas influencias internacionales y adaptarlas a su propia visión artística.

Aunque no fue un renovador radical de la pintura española, como algunos han señalado, su habilidad para captar lo mejor de diversas corrientes y su éxito en París, uno de los centros artísticos más importantes de la época, le permitió influir en generaciones posteriores. Marqués se alejó del experimentación radical, pero su capacidad para captar la esencia de los momentos históricos y su destreza en el retrato lo colocaron como uno de los artistas más importantes de su época.

Obras destacadas

A lo largo de su carrera, Marqués dejó una amplia variedad de obras que abarcan desde temas históricos hasta costumbristas. Algunas de sus obras más destacadas incluyen:

• La expulsión de los moriscos de Valencia

• El último día de Sagunto

• Santa Clara

• San Mariano

• Fumador

• Retrato de D.F.M.

Homenaje póstumo y legado

Tras su fallecimiento en Madrid el 22 de julio de 1920, Francisco Domingo Marqués fue homenajeado en su ciudad natal. En su honor, se inauguró un monumento en las Alameditas de Serranos, obra del escultor Benlliure, que consolidó su figura como uno de los grandes maestros de la pintura española.

Su legado perdura hoy no solo en las colecciones de museos nacionales e internacionales, sino también en la influencia que ejerció sobre otros pintores españoles, quienes vieron en él un referente de la pintura académica y una prueba de cómo el arte español se relacionaba con las tendencias internacionales.

Bibliografía

RODRÍGUEZ GARCÍA, Santiago; El pintor Francisco Domínguez Marqués, Valencia, 1950.