Roser Bru (1923-2021). La artista chilena de origen español que revolucionó la Nueva Figuración

Roser Bru fue una de las artistas plásticas más relevantes de Chile y una de las principales exponentes de la Nueva Figuración chilena. Nacida en Barcelona el 15 de febrero de 1923 y fallecida en Santiago de Chile el 26 de mayo de 2021, su obra dejó una marca imborrable en el arte contemporáneo, tanto en Chile como en el mundo. A lo largo de su carrera, destacó como pintora, dibujante y grabadora, y sus creaciones fueron expuestas en algunos de los museos más prestigiosos a nivel mundial.

Orígenes y contexto histórico

Roser Bru nació en una época de grandes convulsiones en España. Barcelona, su ciudad natal, vivió bajo el régimen franquista tras la Guerra Civil Española, un contexto que marcaría su vida de manera significativa. Tras la victoria de las tropas franquistas en 1939, Bru, como muchos otros niños, se vio obligada a abandonar su tierra natal. Durante un breve periodo, vivió en Francia antes de que su familia decidiera emigrar a Chile, convirtiéndose en su hogar definitivo. La llegada a Chile supuso un cambio radical en su vida, pero también fue el inicio de una nueva etapa de descubrimientos artísticos y culturales.

En Chile, Bru recibió educación primaria en la prestigiosa Escuela Montessori y en el Instituto Escuela de la Generalitat de Barcelona. Fue allí donde desarrolló su amor por las artes y la pintura. Esta transición de un país marcado por la represión y la guerra a un nuevo contexto cultural y social tendría una profunda influencia en su obra, en la que abordó temas de memoria, identidad y la reconfiguración de la realidad.

Logros y contribuciones

Roser Bru se formó en las artes plásticas en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Santiago, donde tuvo la oportunidad de conocer a importantes figuras del arte chileno, como Pablo Burchard, quien influyó en su desarrollo artístico. En 1957, Bru se interesó por la técnica del grabado, lo que la llevó a estudiar esta disciplina en el Taller 99 de Nemesio Antúnez. Fue en este taller donde desarrolló su sello personal y comenzó a explorar la combinación de varias técnicas como la pintura, el dibujo y el grabado, lo que sería un rasgo distintivo de su trabajo a lo largo de los años.

En 1957, Bru realizó su primera exposición individual en la Galería Beaux-Arts de Santiago, lo que marcó el inicio de una exitosa carrera. Al año siguiente, volvió a exponer en el mismo lugar, consolidando su presencia en la escena artística chilena. En sus primeras obras, Bru mostró un enfoque innovador que buscaba elaborar un nuevo lenguaje para la representación figurativa de antiguos temas y personajes. Su técnica se centraba en la sencillez y originalidad de la composición, utilizando una cantidad mínima de detalles para centrar la atención en la figura principal, lo que generaba una sensación de intemporalidad en sus obras.

Durante esta etapa, Bru también tuvo la oportunidad de viajar a España, donde conoció la obra de artistas catalanes como Tàpies. Esta experiencia tuvo un impacto significativo en su enfoque artístico, ya que permitió que su obra se enriqueciera con nuevas perspectivas y estilos.

A lo largo de su carrera, Roser Bru obtuvo reconocimiento internacional y su obra fue expuesta en prestigiosos museos y galerías de todo el mundo. Entre los lugares donde se pudieron admirar sus creaciones se encuentran el Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago, el Museo Metropolitano de Nueva York, el Museo de Arte Moderno de la misma ciudad, el Museo Staatliche de Berlín y el Ayuntamiento de Barcelona, entre otros.

Momentos clave de su carrera

Los momentos clave de la carrera de Roser Bru se relacionan con su constante exploración de nuevas técnicas y su interés por la memoria histórica. A continuación, se presentan algunos de los eventos más importantes:

• 1957: Realiza su primera exposición individual en la Galería Beaux-Arts de Santiago.

• 1964: Es nombrada profesora de dibujo y pintura en la Escuela de Arte de la Universidad Católica, cargo que desempeñó hasta 1968 y luego retomó en 1989 como profesora invitada.

• 1974-1989: Realiza diversas exposiciones y retrospectivas, como El deterioro y la memoria (1974), Kafka y nosotros (1977), Memoria in memoriam (1979), Olvidos y memorias (1982) y Presencias-Ausencias (1989).

• 1965: Obtiene el Premio Osvaldo Goeldi en la II Bienal Iberoamericana de Grabado.

• 1985: Su obra es expuesta en la muestra Roser Bru, una mirada desde afuera.

Estos momentos destacan no solo su creciente reconocimiento dentro del mundo del arte, sino también su continuo interés por los temas de la memoria, la identidad y el recuerdo, que fueron recurrentes a lo largo de su obra.

Relevancia actual

El trabajo de Roser Bru sigue siendo relevante hoy en día. Su estilo único y su capacidad para combinar diversas técnicas la convierten en una figura clave dentro del arte contemporáneo. Su interés por la memoria y su enfoque transgresor de la representación figurativa continúan inspirando a generaciones de artistas. Además, el legado de Bru ha influido en el desarrollo de la Nueva Figuración chilena, un movimiento que desafió las normas establecidas y abrió nuevas puertas a la creatividad artística.

La influencia de su obra va más allá de los museos y galerías en los que se expuso. Su capacidad para retratar los temas de la memoria, la transgresión y la sencillez sigue siendo un punto de referencia para los artistas contemporáneos que buscan nuevas formas de expresarse. Hoy en día, su arte se sigue estudiando y celebrando, lo que confirma su lugar dentro de la historia del arte no solo en Chile, sino también a nivel internacional.

Además, la relación de Roser Bru con la historia de Chile, marcada por el exilio y la memoria de la guerra civil española, hace que su obra adquiera una dimensión profundamente humana, donde el dolor y el recuerdo se transforman en arte. Su legado sigue vivo en las obras que dejó y en la memoria colectiva de los pueblos que, a través del arte, buscan comprender su pasado.

Premios y reconocimientos

A lo largo de su carrera, Roser Bru recibió numerosos premios y distinciones que reconocieron la calidad y la relevancia de su trabajo:

• Primer Premio de Dibujo y Grabado del Salón Oficial de Santiago (1958).

• Premio de Pintura del Salón Oficial de Santiago (1960).

• Premio Osvaldo Goeldi en la II Bienal Iberoamericana de Grabado (1965).

• Premio Club de la Estampa de Buenos Aires (1968).

• Gran Premio del Salón de la Gráfica de la Universidad Católica de Chile.

Estos galardones reflejan el impacto de su arte y su capacidad para romper barreras y establecer nuevas formas de expresión dentro del contexto artístico latinoamericano.

La vida y obra de Roser Bru siguen siendo una fuente de inspiración para los artistas que buscan, a través de la memoria, dar una nueva mirada a los temas más complejos de la humanidad. Su legado artístico perdura como un testimonio de la importancia de la memoria, la sencillez y la transgresión en el arte contemporáneo.